פסיפס פלורנטין (38 תמונות): היסטוריית המוצא וטכניקת ייצור המוצרים מאבן וזכוכית צבעונית

תוכן עניינים:

וִידֵאוֹ: פסיפס פלורנטין (38 תמונות): היסטוריית המוצא וטכניקת ייצור המוצרים מאבן וזכוכית צבעונית

וִידֵאוֹ: פסיפס פלורנטין (38 תמונות): היסטוריית המוצא וטכניקת ייצור המוצרים מאבן וזכוכית צבעונית
וִידֵאוֹ: פסיפס תמונות 100 תמונות בתמונה עם פיקאפיק מתנות תמונה 2024, מאי
פסיפס פלורנטין (38 תמונות): היסטוריית המוצא וטכניקת ייצור המוצרים מאבן וזכוכית צבעונית
פסיפס פלורנטין (38 תמונות): היסטוריית המוצא וטכניקת ייצור המוצרים מאבן וזכוכית צבעונית
Anonim

טכניקה דקורטיבית בולטת שיכולה להביא שיק ייחודי לחלק הפנימי או החיצוני היא השימוש בפסיפסים. אמנות מורכבת ומפרכת זו, שמקורה במזרח העתיק, חוותה תקופות של שגשוג ושכחה, וכיום היא תופסת מקום ראוי בין שיטות קישוט החדרים והריהוט. פסיפס הוא תפאורה של חלקי אבן, קרמיקה, סמלט וזכוכית צבעונית. אחת הטכניקות הרבות להכנת פסיפסים נקראת פלורנטין.

תמונה
תמונה

ההיסטוריה של הטכנולוגיה

מקורו באיטליה במאה ה -16 וחייב את התפתחותו למשפחת מדיצ'י המפורסמת, שנציגיה תמיד התנשאו על אמנים ומאסטרים באמנות שימושית. הדוכס פרדיננד הראשון ממדיצ'י ייסד את הסדנה המקצועית הראשונה, והזמינה את חותכי האבן הטובים ביותר מכל רחבי איטליה ומדינות אחרות. מיצוי חומרי הגלם לא היה מוגבל רק למשאבים מקומיים, כיוון שנעשו רכישות בספרד, הודו, מדינות אפריקה והמזרח התיכון. אוסף עצום של אבנים יקרות למחצה נאסף לסדנה, שמורותיה משמשות עד היום.

תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה

ייצור פסיפסים הביא לרווחים עצומים ונחשב לייצור חשוב מבחינה אסטרטגית עבור איטליה באותן שנים . במשך שלוש מאות שנים, פסיפסים אלה היו פופולריים ברחבי אירופה: ארמונותיהם של שליטים ואצילים בהחלט השתמשו ב"ציורי אבן "פלורנטיים מפוארים בעיטורם. רק באמצע המאה ה -19, סוג זה של קישוט דקורטיבי יצא מהאופנה.

תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה

גיבוש ופיתוח הסגנון ברוסיה

המורכבות של התהליך הטכנולוגי, משך הייצור (בעלי המלאכה עבדו על עבודות בודדות במשך מספר שנים) והשימוש באבנים יקרות למחצה הפכו את האמנות הזו לאליטה וחיונית. לא כל חצר מלכותית יכלה להרשות לעצמה לקיים סדנה כזו.

אומנים רוסים שלטו ופיתחו טכניקה זו בתקופת שלטונה של המלכה אליזבת פטרובנה , ורבות מיצירותיהם התחרו בצורה מספקת בעיצובים איטלקיים. התפתחות סגנון זה ברוסיה קשורה בשמו של אמן בית החרושת לפיטרוף לפידאן איוון סוקולוב, שהוכשר בפירנצה. הוא השתמש במיומנות ג'ספר סיבירי, אגת, קוורץ. זכרונות מבני דורו נשמרו, שם נראו פרחים שהונחו מאבנים חיים וריחניים.

תמונה
תמונה
תמונה
תמונה

המרכזים העיקריים לעבודה עם פסיפסי פלורנטין הם בתי החרושת פטרפהוף ויקטרינבורג ומפעל חיתוך האבנים בקוליבן באלטאי. חותכי אבן רוסיים החלו להשתמש באופן נרחב באבני החן היפות ביותר של אוראל, מלכיט, בעלת תבנית אקספרסיבית, ומינרלי אלטאי בעלי קשיחות גבוהה, שעיבודם אפשרי רק בעזרת כלי יהלום.

בעתיד, אמני מפעל קוליבן לתחנה בברנאול הם שיצרו את אחד הלוחות הגדולים ביותר (46 מ ר), המיוצרים בטכניקה זו.

תמונה
תמונה

"ציורי" פסיפס יפים רבים מעטרים את קירות המטרו במוסקבה והופכים אותה לגאוות הבירה.

תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה

מוזרויות

שיטת הנחת הפסיפס של פלורנטין מאופיינת בהתאמה מדויקת של פרטים, כאשר לא נראים תפרים וקווי חיבור בין אלמנטים מאבן בצורות שונות. מלטש זהיר יוצר משטח שטוח ואחיד לחלוטין.

פסיפס זה, העשוי מאבנים טבעיות, עמיד להפליא , צבעים בהירים אינם דוהים עם הזמן ואינם דוהים מאור השמש. מעברי צבע חלקים מאפשרים לך להשיג קווי דמיון עם הציור האמיתי, ולא עם שיבוץ.לעתים קרובות מאוד השתמשו המאסטרים האיטלקים בשיש שחור לרקע, בניגוד לאבנים אחרות זוהרו עוד יותר.

תמונה
תמונה
תמונה
תמונה

גוון הטבע העשיר של האבן: מעברי הגוונים, הפסים, הכתמים, המשיכות הם האמצעי הציורי העיקרי של טכניקה זו. החומרים האהובים לייצור פסיפסים פלורנטין היו אבנים דקורטיביות במיוחד: שיש, ג'ספר, אמטיסט, קרנליאן, קלדוניה, לאפיס לזולי, אוניקס, קוורץ, טורקיז. אומנים איטלקים המציאו טכנולוגיות ייחודיות לעיבודם, למשל, השפעת הטמפרטורה אפשרה לאבן לרכוש את הצבע הרצוי. פיסות השיש המחוממות הפכו לגוון ורוד עדין, והקלדוניה שיפרה את זוהר ובהירות הצבעים.

תמונה
תמונה

כל צלחת אבן נבחרה על ידי המאסטר לא רק בצבע, אלא גם במרקם: לפסיפס בעל עלים אזמרגד היה צורך למצוא אבן בעלת ורידים ירוקים דומים לתמונת הפרווה - מינרל בעל דפוס המחקה אותו villi.

פסיפסי פלורנטין שימשו באופן פעיל בעיטור הכנסייה לגימור רצפות, נישות, פורטלים, וכן קישוט פריטי פנים חילוניים: שולחנות, אלמנטים של ריהוט, קופסאות שונות, תכשיטים. לוחות גדולים, בדומה לציורים, עיטרו את קירות אולמות המדינה, משרדים וסלונים.

תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה

שיטת ייצור

ניתן לחלק את תהליך יצירת הפסיפס הפלורנטיני לשלושה שלבים:

  • פעולות רכש - בחירת חומרי גלם איכותיים, סימון וחיתוך אבן;
  • קבוצת אלמנטים של פסיפס - ישנן שתי דרכים: קדימה ואחורה;
  • גימור - גימור והברקה של המוצר.
תמונה
תמונה

בעת בחירת אבן, חשוב מאוד לדעת ולהתחשב במאפיינים שלה ., מכיוון שכיוון החיתוך תלוי בו. לכל מינרל מאפיינים אופטיים אישיים, מנצנץ בצורה מיוחדת באור ובעל מבנה משלו. יש להרטיב את האבן במים, ואז היא הופכת להיות בהירה, כמו לאחר ליטוש, ותוכל להבין כיצד ייראה המוצר המוגמר.

אבנים נבחרות מסומנות וחותכות במכונה מיוחדת. במהלך תהליך זה, מים קרים נשפכים בשפע כדי לקרר את המסור והבטיחות נשמרת בקפידה. אלמנטים נחתכים עם שוליים לעיבוד התפר.

תמונה
תמונה
תמונה
תמונה

בעידן הטכנולוגיות הדיגיטליות שלנו, נעשה שימוש יותר ויותר בחיתוך בלייזר, תוך העברת ציור מהמחשב ללא טעויות ובמרווח הדרוש.

בעלי מלאכה מפלורנטין גוזרים את השברים הדרושים מלוחות דקים בעובי 2-3 מ מ בעזרת מסור מיוחד - מעין קשת מענף דובדבן אלסטי כפוף עם חוט מתוח. כמה בעלי מלאכה ממשיכים להשתמש בכלי אותנטי זה כיום.

גימור חלקים בודדים לאורך קווי המתאר מתבצע במכונת שחיקה באמצעות גלגל קרבורונדום או לוחית יהלום, שסופקה באופן ידני עם קבצי יהלום.

תמונה
תמונה
תמונה
תמונה

כאשר מרכיבים את האלמנטים לתמונה הכוללת בצורה הפוכה, שברי הפסיפס מונחים עם הפנים כלפי מטה לאורך השבלונות ומתקנים מבפנים עם הרכב דבק לבסיס (למשל, מפיברגלס או נייר מעקב). טכנולוגיה זו נוחה ליצירת פרויקט בקנה מידה גדול: חלקים גדולים המורכבים בצורה זו מאלמנטים קטנים מורכבים לאחר מכן באתר. שיטה זו גם מאפשרת לשייף את המשטח הקדמי של הפסיפס בסביבת סדנה.

טכניקת הגיוון הישירה היא הנחת שברי הציור באופן מיידי באופן קבוע . המאסטרים הזקנים הניחו חתיכות של לוחות אבן חתוכים על שכבת החיזוק המפולסת באתר. כיום, חיוג ישיר, כמו חיוג הפוך, מתבצע לרוב בסדנאות על בסיס פיברגלס ולאחר מכן מועבר לאובייקט.

תמונה
תמונה
תמונה
תמונה

המוצר המורכב מעובד באמצעות משחות גימור וליטוש. לסוגי אבן שונים משתמשים בתרכובות ליטוש שונות, בהתאם לתכונות הפיזיות והמכניות של המינרל.

הגימור מעניק לאבן ברק מענג, חושף את כל גדותיו וגווניו.

תמונה
תמונה

השימוש בפסיפסי פלורנטין כיום

העיטור הגבוה של פסיפסי פלורנטין הוערך זה מכבר על ידי אדריכלים.בתקופה הסובייטית פרח השימוש בפסיפסים מסוגים שונים למרחבים ציבוריים. רוב הלוחות היו עשויים סמלט, אך גם שיטת פלורנטין לא נשכחה והייתה בשימוש פעיל. ומכיוון שטכניקה זו היא העמידה ביותר, מכיוון שלשנים אין כוח על ציורי אבן, הם עדיין נראים כמו חדשים.

בפנים מודרניים, פסיפס פלורנטין שנבחר כהלכה לא ייראה כמו אלמנט זר ומיושן .ניתן להיכנס ללוחות מעוצבים מפוארים לקירות ולרצפות במסדרון, בחדר האמבטיה, במטבח הן בסגנון הקלאסי והן בסגנון המודרני, הם יחייאו הייטק או לופט קפדניים. קנבס פסיפס ייראו נהדר גם בעיטור של בריכה או טרסה בבית כפרי.

תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה
תמונה

גם צורות קטנות של פסיפס זה נראות מעניינות: קישוטים של ארונות, מראות, ערכות לכתיבת מתנות לחדר העבודה וכן הלאה.

טכניקה זו נמצאת בשימוש נרחב גם בתכשיטים: סיכות גדולות, עגילים, טבעות, תליונים עם דפוס אבן הגדרת סוג נושאים את המשיכה המיוחדת של חומר טבעי.

למרות ההתקדמות הטכנולוגית, שיטת הפסיפס הפלורנטית עדיין נותרת מייגעת ומעשה ידי אדם, כך שהעבודות הללו יקרות למדי, ומחיר הדוגמאות הטובות ביותר משתווה למחיר של יצירות המופת של הציור הקלאסי.

מוּמלָץ: